deleite sem cor

lyara rocha. (1985, campo grande - mato grosso do sul - brasil). es joven ilustradora y artista multimedia 3D.
http://deleitesemcor.blogspot.com

¿esto lo vamos a arreglar entre todos?

que lo arreglen, "esto" los que lo jodieron y se están beneficiando, además: absurda, e insultante campaña que patrocina un lobby financiero-empresarial al que deberían unirse los sindicatos, todos de buen rollito, ellos juntitos. en fin. como no tenemos, carecemos, incluso; de cuatro millones de euros para una campaña imbécil del tipo de la mencionada; este blog, en su modestia, te recomienda, como contrapropuesta, votar por el candidato español a modelo de los gayumbos calvin klein: ya que es en gayumbos manuales (una delante y otra detrás) como nos van a dejar los amos, al menos que paguen a uno. un símbolo para una era: luis ansa echegaray (vota en el enlace del nombre), otro españolito en gayumbos.

esto que lo arreglen los que lo jodieron (facebook)(claro que mientras todo se quede en grupos facebook y no en salir a la calle, mal vamos.)

mas información: se optimista, consume hasta morir.

que verdeazulrojamarillamorada era mi cresta...

foto: felipe zapico

loud flash una de los proyectos vitrina del musac más visible e interesante de los últimos años, no diremos nostálgico porque como dijo simone signoret: la nostalgia ya no es lo que era. quizás interese también el seminario sobre estéticas del punk, a partir del 27 de marzo.

nueva otreidad semi/para/sub/narcisista

en esta ocasión es luis melón quién osa, y se agradece, reinterpretar, reinventar, en suma, la imagen o icono, propuesto para la serie outportraits1:

stick & drum tour 2010

en forma conjunta el club leteo y la universidad de león, presentan el próximo viernes 5 de marzo a las 21:00 hs., en la sala de teatro de el albéitar, un concierto del músico argentino guillermo cides, un profesional del stick, instrumento muy particular como puedes comprobar en su website oficial y de alex leys, un baterista fenomenal que reside aquí en león.

perro no come perro...

mordisco de daniel matatategui para la serie outportraits1:

estamos en espera de recibir las aportaciones de tomoto films, javier largen, esther santas, luis melon, jesus rr, julián álvarez, francisco flecha, diego blanco, javier zabala y otros, en diferentes formatos.

babel

babel instalación de pilar casado aún visitable, hasta el día cinco en el albéitar. fotos de juan luis gx.

Babel representa un espacio donde las conexiones son el patrón que van tejiendo todas las cosas. Esa idea de tejido y construcción funciona como metáfora de todas las relaciones articuladas a partir de cualquier lenguaje. La red, paradigma del modelo rizomático, se representa como una figura desestructurada, construida sin límite ni forma prefijada.Grandes torres eléctricas sobre la pared, "dibujadas" con hilos, que no terminan en la construcción de las torres, sino que continúan expandiéndose, en el espacio tridimensional. En la intersección de las paredes se produce el espacio relacional, surcado por la maraña de hilos que se entretejen en nexos de comunicación. Éste es el lugar, como define John Berger, donde ocurre o ha ocurrido algo.

PILAR CASADO PRIETO (1977. León)Licenciada en Bellas Artes por la facultad de Cuenca. Con la frecuencia que puedo, realizo cursos complementarios a mi interés por la expresión artística, van desde la fotografía, al grabado o las técnicas experimentales en collage.He sido becada por el Instituto Leonés de Cultura, por la Fundación Joan Miró de Mallorca...He participado de forma individual y colectiva en exposiciones en León, en el Instituto Leonés de Cultura y en el Ateneo Cultural El Albéitar, y en la galería Espacio Líquido de Gijón.También imparto clase de diseño de producto en la escuela superior de arte del Principado de Asturias.

el jardín subterraneo

el jardín de las artes se esconde mientras pasan los rigores del invierno en el subterráneo de san marcelo, jardín escondido donde reflorecen los obras y los artistas que en breve volverán a su ubicuación habitual: el jardín del albéitar, los domingos por la mañana. a partir de marzo.

mientras tanto en esta exposición a partir de mañana lunes 1, 12:30, y como anticipo de la primavera, podremos disfrutar de la obra de, entre muchos y muy destacables otros,:

mega:


julián álvarez casado(león, 1957), fotógrafo:

cristina garcía nuñez, (león 1963) pintora, que expones sus notables grabados, como este "hermes":

modesto llamas gil

modesto llamas gil (león, 1929) es quién me hace el honor de contribuir a mi serie outportraits1 en esta ocasión: un dibujo sobre papel canson, realizado con rotring a mano alzada sobre bastidor en vertical. dos sesiones de dos horas, no añadiremos más.

pinceles largos.

pinceles largos es el título del blog que rocoge de forma exhaustiva la obra pictórica, digital o no, de la pintora olga llamas. dentro de poco expondrá en el albéitar encasillada dentro del colectivo femenino nosotras. la obra de olga es aventurera e investigadora en cualquier campo, sea plástica abstractO (con un su uso del color equilibrado y liviano) figuración (notable bestiario onírico en grises) , y ya en la creacion digital se libra o libera de contenciones formales, deformando las figuras y expresiones sin autocomplacencia ni abuso de los efectos standars habituales de los programas de tratamiento de imagen. resumiendo una obra moderada y accesible que no por sus buenas formas y variaciones temáticas pierde intensidad o interés. al contrario resulta intrigante y sorprende sin estridencias innecesarias.

olga llamas/juventud7

reciklenstein, titeres con materia reciclado.

impartido por oscar buyo, del colectivo reciclando.eu.
Grupo reducido: mínimo 8 – máximo 15 participantes.
Monitor: Oscar Buyo.
Horario: de 18:00 a 21:00 lunes y miércoles.
Fechas: del 28 de abril al 31 de Mayo.
Duración: 30 horas.
Coste: 90 €.
Información, inscripción y matrícula: Ateneo Cultural “El Albéitar (12 a 14 y
de 19 a 20 h.). Teléfono: 987 291634.
Certificaciones:
Taller: Recícklenstein es una propuesta para la realización de títeres con desechos, planteando soluciones a la escasez de medios en estos tiempos decrisis y a la gestión de residuos, transformándolos en recursos. Partiendo de técnicas y herramientas sencillas elaboraremos diversas criaturas, que como Frankenstein, nacen a partir de elementos recuperados, y que serán aptas para desarrollar posteriormente labores lúdicas, educativas, medioambientales, teatrales, etc. Así estos materiales que descartamos cadadía (papel, periódicos, ropa, etc), con la chispa de nuestra imaginación, volverán a cobrar vida.

con marco y todo.

la colaboración de joaquín secall para outportraits1. gracias bonito.

hemos modificado el link y enlazamos al blog de secall (http://joaquinsecall.blogspot.com/) del cual extraemos esta ilustración con la sana intención de dedicársela a cierto escritor, poetrastro (poeta malo o bueno con vocación orbital y laudatoria) y estilita gratuito (no cobra por aullar) en un medio de prensa local, últimamente premiado con cierta desmesurada frecuencia, la misma con la elogia a todo premiador posible y conocido, sobre todo si es exministro. ¿digo el nombre o ya se sabe de quién hablo? es por no repetirme, no es que no quiera mencionar a luis artigue, vate.

información que hubiera sido útil sobre "camp",

curioso film de la factory que se proyectó la semana pasada en el albéitar dentro del proyecto proforma del musac. a palo seco, sin subtitular y un sonido directo mas ruido que sonido. http://www.warholstars.org/filmch/warhol/camp.html. pese a todo  etílicamente divertida.
http://primerproforma2010.org/

ps: bing caca.(el buscador, me refiero)

no hacemos nada, nada, nada....

traducido:


en portugués (muy comprensible):

Tonari no Totoro

2010-02-21, Teatro El Albéitar. Sesiones: 18:30 h. y 21 h.

ENTRADAS (3 €): en la taquilla del Teatro a partir de media hora antes de cada proyección de la película. copy & paste.

Invitaciones: miembros de la comunidad universitaria previa presentación del carnet universitario

Título original: Tonari no Totoro. Dirección y guión: Hayao Miyazaki. País: Japón. Año: 1988. Duración: 86 min. Género: Animación, aventuras, fantasía, infantil. Producción: Tohru Hara. Música: Joe Hisaishi. Montaje: Takeshi Seyama. Dirección artística: Kazuo Oga. Distribuidora: Aurum. Estreno en Japón: 16 Abril 1988. Estreno en España: 30 Octubre 2009.

La tierna historia sobre la vida rural japonesa en los años cincuenta donde los espíritus del bosque cobran vida mostrándose a los niños puros de corazón.

La pequeña Mei y su hermana Satsuki se trasladan con su padre a una casa en el campo mientras su madre se repone de una grave enfermedad en un hospital cercano. Un día, Mei descubre la existencia de los espíritus del bosque y los sigue hasta su hogar en el interior de un árbol milenario donde encuentra a Totoro, el rey del bosque. Cuando la joven desaparece intentando llegar al hospital para visitar a su madre, Satsuki acude a Totoro para que le ayude a encontrarla junto a criaturas tan memorables como el gatobús.

La tercer película de Hayao Miyazaki ya bajo el paraguas del Studio Ghibli es a todas luces una obra maestra cuya grandeza reside precisamente en su simplicidad, en su habilidad para enamorar al espectador mientras le transmite una felicidad inexplicable propia de la infancia. No hay ningún motivo, todo son motivos.

La animación está a la altura del estudio haciendo méritos de la humildad de recursos con los que se contaba en la época. Sin grandes alardes pero minuciosa hasta el extremo en detalles tan recurrentes para Miyazaki como el viento, la lluvia o la naturaleza en general. Los fondos, interiores y exteriores, definirían de una vez por todas el camino del director hacia un estilo que alcanzó su máxima expresión en El Viaje de Chihiro, una película que no guarda pocas similitudes con Totoro.

                                En cuanto a la música, la tercera colaboración de Joe Hisaishi con Miyazaki fue un nuevo logro que nos dejó temas tan redondos y memorables como los de los títulos de crédito de inicio y fin por no mencionar a The Path of Wind, una canción que aún logra ponerme los pelos de punta de las emociones que despierta en mi cada vez que la escucho. La banda sonora tiene un espíritu infantil acorde con el tono general de la película y de algún modo es capaz de trasladarnos a otra época con la misma facilidad con que la Miyazaki juega con nuestra imaginación deslumbrándonos con la suya.

rip1939.

primeras imágenes del reparto gratuíto de material de autores fallecidos en 1939, libres de derechos al cumplirse 70 años desde su fallecimiento. próximamente el video. sugar: sede de la SGAE  (ladrones)en madrid. vía, imagenes: http://lefthandrotation.blogspot.com/2010/02/rip-1939-primera-accion-para-evitar.html

inacabado de diego catalán para la serie outportraits

inacabado diego catalan. gracias por tu contribución, maestro. outportraits1

nueva y completa página de pablo garcía.

nueva página web de pablo garcía: http://pabloga.com/

ver directorio artistas +/- leoneses

“AL FONDO DEL VASO”, primer parto de Carol Bret

Las frases manidas, las conductas estereotipadas, las posturas correctas, el tono adecuado, las buenas compañías, los pensamientos amaestrados, la obediencia debida y la bendita educación son las losas que van llenando el vaso de miseria hasta que ésta se desborda y como los lamparones que, tras un descuido, viajan de las tapas al abrigo, evidencian lo que somos: los miedos y ñoñeces que, arengados por la costumbre, la farsa, la hipocresía y la ignorancia, se amarran a nuestra esencia como lapas. Temiendo que nos juzguen y destierren al olvido, nos consumimos en nuestras limitaciones, siempre presas de ese miedo a mear fuera del tiesto. Tal inhibición y retención provoca multitud de forúnculos con los que se convive hasta la muerte, adaptándose a la protuberancia de tal manera que de nuestra esencia no quedan ni las raspas.

Hay que ir al fondo del vaso para asaltar las verdades que nos duelen, los complejos que nos atan, las frustraciones que nos limitan. Hay que descerrajar la herida hasta que sangre, contemplarse en el espejo sabiéndose imperfecto y no alquilar mentiras para disfrazarse y conseguir el aplauso ajeno.

Ir hasta el fondo del vaso, como hace Carol Bret en sus versos, es ir destazando nuestras vidas hasta la médula a través de la ironía y el sarcasmo, sin pelos en la lengua, sin remiendos, son más comprensión y lucidez que misericordia o compasión. La audacia de una mujer visceral que se sabe segura y dueña de sus pensamientos pero no inflexible, enarbola un alma bursátil donde la pasión y la razón arremeten contra el vicio de la costumbre.

Carol Bret y su libro, AL FONDO DEL VASO, constituyen una arañazo en la vida cotidiana, aséptica, inodora, insípida y ordenada, un desfile de cucarachas levantando ampollas en el mármol o trashumando por el inodoro sin licencia, un devaneo erótico con la gramática, un rastreo escrutador por nuestra existencia, domesticada por un catecismo de cloaca que nos convierte en borregos fácilmente manejables.

Carol Bret encarna la frescura, el despropósito, la belleza del insulto, el guiño en el espejo, el sarcasmo del reloj que nos muestra las arrugas. Carol Bret arremete, como una turbulencia, contra los paisajes establecidos, desgarra los principios con los que justificamos nuestras conductas y reclama el derecho a equivocarse.

Al fondo del vaso, un libro que nos desnuda y Carol Bret, una mujer a la que la vida le ha enseñado que vivir sin pasión es sólo sobrevivir.

Ana Cristina Pastrana

Presentaremos el libro el próximo viernes, 26, en la Obra Social de Caja España de Ponferrada a las 20.00 horas.

javier tascón

de formación autodidacta. garabateando desde niño libros y cuadernos y haciendo cómics cutres con boli BIC. ha trabajado en imprenta, artes gráficas y colaborado en prensa y publicidad donde ha ido desarrollando diversos estilos gráficos por "necesidad". ha realizado trabajos para Bierzo7, La Crónica de León, El Mundo, El País, Ricoh, ONO, Junta de Castilla y León, Comunidad de Madrid etc.

actualmente trabaja como freelancer en este y más campos. blog: http://www.jtascon.com/index.html
ver directorio artistas visuales

nuevo blog de juan campal

http://cuadernocasidiario.blogspot.com/, listado a partir de ahora en  el directorio de periodismo digital

y el martes 16, en primicia mundial,

este blog se permitirá rebatir de forma fehaciente la teoría de que los neardhentals no se mezclaron con los sapiens. están entre nosotros: no se lo pierdan¡¡¡

canal idiota/julián álvarez

nuevos contenidos que se incorporan a este Canal IDIOTA, canal que no reivindica NADA, incluso el derecho a ser/hacer el idiota, y cada cual que lo entienda como quiera...Los destinatarios de este correo pueden sentirse o no aludidos, pero compromete únicamente al remitente:

:
A-A [POEMA-MANIFIESTO] from Julián Alvarez on Vimeo.


Nota: Este Canal IDIOTA no tiene afán comercial (y tampoco busca notoriedad o reconocimiento para el autor de los contenidos). Tuvieron su oportunidad en otro momento (aprovehada o desaprovechada), cuando el vídeo suscitaba intérés mediático, y quizas vuelvan a tener segundas o terceras oportunidades, pero no me resisto a guardar en el cajón del olvido los más de 60 cortos de producción propia, creados en los últimos 30 años, en los que tanto esfuerzo se ha invertido, personal y de los muchos colaboradores. Sin duda es éste un ejercicio -idiota- de nostalgia, pero que me ayuda a seguir mirando hacia adelante...

Se aceptan comentarios y/o sugerencias sobre la fluidez o lentitud de visionado, y también sobre el interés de los propios contenidos.
La versión más reciente de"A-A" [2002], la que se incorpora al Canal IDIOTA, es un homenaje a aquellas imágenes analógicas de principios de los '80, capturadas con cámaras de 1 ó 3 tubos que dejaban una fastidiosa estela, o cola de cometa, que hoy son la expresión más poética de una tecnología ya caduca. Mi afectuoso recuerdo también para aquellos lo sufrieron y aquellos otros que lo aprovecharon artísticamente...
http://www.juliansite.com/ > OTRAS PRODUCCIONES > interactivas/Multimedia > A-A / cámara-a-mano

tres eran tres

JOSÉ LUIS GONZÁLEZ MACÍAS (fotografías) “Situaciones forzosas”

LUIS MELÓN (instalación) “El final de la inocencia 1957-1982”

PILAR CASADO (instalación) “Babel”

2010-02-15, 20:00 h

Salas de exposiciones Ateneo Cultural "El Albéitar"

Horaio: De lunes a viernes, de 12 a 14 h. y de 18:30 a 20:30 h

Nota prensa:

EL FINAL DE LA INOCENCIA 1957-1982

El Final de La Inocencia 1957-1982 es el título de la última exposición del artista leonés Luis Melón Arroyo que podremos visitar desde el lunes 15 de febrero hasta el próximo 3 de marzo. Consta de una instalación artística en la que, a través de un camino de baldosas doradas, el visitante se dirige hacia un muy particular Mago de Oz. Al final de ese camino, bordeado de caramelos que obligan a todo aquel que quiera recogerlos a inclinarse en reverencia, encontramos a uno de los iconos de nuestra época: Michael Jackson, quien descansa envuelto en oro, mítico color del que se vistió repetidas veces en estéticas imposibles, sobre un catafalco.

Esta impactante pieza pretende, establecer una reflexión sobre la reiteración de los esquemas vitales en el origen de dioses, mitos y héroes, según los cuales siempre se parte de un personaje de origen humilde, que destaca prodigiosamente en un ámbito, al que la vida le hará pasar diferentes pruebas, que contará con el apoyo de unos y el rechazo de otros, y cuyo triunfo derivará en trágico final para volver a ser rescatado y exaltado póstumamente. Este esquema podemos contemplarlo en distintos personajes mitológicos a lo largo de los tiempos, en diferentes lugares y culturas, y se refleja con una precisión casi ficticia en la vida del malogrado cantante. Un niño prodigio explotado por un padre autoritario, que triunfa a base de talento, hasta ganarse fervientemente al público, lo que acabará creándole problemas de salud y polémicas con la justicia, hasta encontrarse con que la misma sociedad que le encumbra llega a dejarle de lado, y que una vez finalizados sus días vuelve a ser rescatado y adorado con fervor casi religioso. Religiones efímeras para sociedades banales.

En El Final de la Inocencia 1957-1982 Luis Melón marca dos fechas: el nacimiento de la persona y la fecha que marca la pérdida de la inocencia, tratada como metáfora de un calvario que derivará en muerte: el año en el que Michael Jackson entra en un quirófano para someterse a la primera operación estética de rinoplastia, buscando acabar con sus inseguridades y agradar a su público. Por tanto, podemos contemplar cómo el rostro que protagoniza el sepelio dista en gran medida del último que todos recordamos, puesto que aún no ha sido modificado artificialmente a los niveles a los que posteriormente llegaría.

El conjunto se remata con un vídeo en el que el niño prodigio de rasgos afroamericanos que fue canta al hombre difunto: se canta en realizad a sí mismo, y asiste al inicio de una carrera sin fin hacia el triunfo y la deriva, a la negación del yo, un eterno niño insatisfecho consigo mismo, negándose a crecer, a envejecer, alentado por los coros de los fans, los únicos responsables, si no de su vida literalmente, sí de su obra y por qué no, de su muerte.

becas creacion artística musac 2010

abierto el plazo para la convocatoria de este año: consultar bases y plazos en este enlace:
http://www.musac.es/index.php?secc=4&subsecc=1

proforma/2010

tres artistas (jon mikel euba, sergio prego y txomin badiola ) y quince voluntarios inician hoy y hasta el 06:06:2010 la experiencia paraclaustral "proforma" en el musac. un semi encierro que pretende hacer del proceso de creación, exhibición. una performance didáctica que bebe de los sistemas de formación y producción artisticos tradicionales: el obrador o taller de artista que implicaba la labor pedagógica, formativa, sobre una serie de aprendizes o pupilos que diventan en voluntarios,  para esta ocasión. estos aprendices/voluntarios que, formándose, sin otra retribución que la manutención y el alojamiento, habitualmente incrementaban, en pararelo, el volumen de la producción artística, la cantidad de obras disponibles en el mercado y la riqueza, del patrón y pedagogo. una estructura de carácter y jerarquía preindustrial, que introduce ya de antiguo, casi en paralelo al desarrollo de las ciudades, un modelo productivo y laboral  que se ha mantenido imperturbable y darwiniano en el tiempo, cambiando para ser idéntico y sobrevivir. los conceptos serie, copia y versión, que hoy vemos como integrantes y parte ineludible del carisma industrial del pop, no son precisamente, recientes. la factory wharholiana no era mas que una enésima versión del taller industrial del artesano/artista, de la misma forma que en este proforma se vinculan la experiencia fabril y docente del  renacimiento o del pop, cubriéndola de sedas nuevas, en suma. pero ambas, factory y proforma subvierten o disfrazan un modelo productivo y docente tradicional, sin renunciar a su estructura y dinámica temporal y de explotación laboral. adaptar estos esquemas, incluido el de la ausencia de compensación económica (aunque no negaremos el valor, intangible, de la experiencia y de la práctica ni la riqueza que las relaciones personales pueden aportar al mundo creativo propio),  en esta mecánica  productiva; al momento actual del arte, tranformándolos en performance creativa y exhibición perturbadora de la rigurosa monotonía del proceso laboral colectivo de la creación, modo marca/estilo/autor,  y de su jerarquización inherente, es, quizás, la innovadora (es preciso que todo cambie para que todo siga igual) propuesta de este proforma/2010

se puede seguir la experiencia a través del blog:
http://www.primerproforma2010.org/

tormentaria tormentosa.

tormentaria es el nombre de la exposición sobre la historia del armamento de sitio o asedio que tiene lugar en el palacio del conde luna estos días. una exposición interesante para gentes extraviadas que, como en mi caso, tiene las manos del avatar encallecidas de manejar armas de asedio: catapultas, arietes y ballestas, en la defensa o sitio de diferentes fortalezas de la frontera o el clan (lineage, daoc, aoc, aion, etc...) y para cualquiera con interés en el tema o un rato, o los tiernos infantes, libres: unas reproducciones dignas, cierto que de tamaño menor que el de las piezas auténticas, una visita guiada, documentalmente concisa que una anfitriona de verbo fácil conduce con buen talante. la visita es alterada por la intromisión de teatralizaciones muy comedidas que vinculan a la historia del reino los instrumentos exhibidos, ficción que cuatro actores desarrollan de forma muy digna. vamos, que sin que sea el tema para tirar piedras contra las murallas -no te dejan, lamentablemente- es una exposición entretenida, con un discurso ameno y localista nada agobiante. bien planteada, pues. breve y amena. comisariada, además, por ramón chao, bloger y historiador leonesista no primitivo o primario, con el que tenemos alguna aficción en común. cosas peores se han visto en este pueblo. que el comisario de la muestra sea atacado por el ex-concejal de cultura mayonesa abel pardo y adláteres no deja de ser una riña de tendedero en patio vecinal. cosa de nacionalistas mal avenidos tirándose de las esencias capilares por un quítame allá una concejalía. o un filonazismo. si abel pardo se la dejo meter doblada no defendiéndose de la acusación de filonazismo que le montaron, acusación que ni la fiscalía ni yo (tengo que decir) compartimos, problema suyo es, digo yo. y además digo que quien calla cuando nada tiene que callar otorga mucho mas que cuanto calla. ¿para cuando una exposición sobre el historia de la pelota y los juegos de pelotas, vinculada al reich de los 1100 años? comisariada por miguel escanciano que en cuanto al uso de la pelota, modo coleóptero, es un experto?

http://www.diariodeleon.es/noticias/noticia.asp?pkid=505559

vox populi, vox dei:

nomenclatura popular de algunas piezas escultóricas urbanas de león: del «petardo» a los «tres chutes», pasando por supermercados el árbol. juás.

foto: marcelino cuevas

maría zambrano y las 23 pandoras

Unidas por su espíritu de rebeldía y sentido crítico,cinco poetisas actuales rendirán tributo a la figura de María Zambrano y a las precursoras de la Generación del 27/Joaquín Revuelta / León

El salón de los Reyes del viejo Consistorio de San Marcelo acogerá el próximo día 13 de febrero, a partir de las 20:00 horas, un singular recital poético-musical a cargo de cinco poetisas madrileñas que rendirán homenaje a sus precursoras de la Generación del 27 a través de su figura más señera, la filósofa y ensayista María Zambrano. Vicente Muñoz, coordinador de este evento que se enmarca dentro de las actividades programadas por la Concejalía de Cultura con el fin de promocionar la candidatura de León como Ciudad Literaria de la Unesco y autor de ‘23 pandoras’, destacó que más que tratarse de una antología generacional, que no lo es dada la disparidad de edad entre las autoras que la integran, se mueve por un criterio que tiene más que ver con “la versatilidad creativa de todas ellas, en el sentido de que han ido incorporando al discurso clásico y tradicional toda una serie de elementos provenientes de otras ramasculturales, en concreto del cine independiente, del rock, del cómic y de la televisión”.
Para Muñoz el hilo conductor entre las poetas de la Generación del 27 y las 23 pandoras reside en “el espíritu de rebeldía, el espíritu crítico, de revisionismo social, y no solamente la concepción de la poesía como un acto estético de evasión”, subraya el coordinador.
Sobre el acto en cuestión, Vicente Muñoz adelantó que se trata de “un viaje retrospectivo del presente al pasado y viceversa, en el cual cinco de estas poetas (Roxana Popelka, Déborah Vukusic, Inma Luna, Sofía Castañón y Ana Pérez Cañamares) que integran la antología, apoyadas por una intérprete musical y un audiovisual, harán una revisión de algunos de los textos de María Zambrano –la figura homenajeada de este acto– y también por extensión de varias de las poetas de la Generación del 27. No será una simple lectura porque estas poetas lo han planteado de una manera interactiva, no sólo recitando sus propios poemas sino con una contrarréplica de los suyos propios hacia los de las autoras del 27”, concluye.

http://www.la-cronica.net/2010/02/05/vivir/unidas-por-su-espiritu-de-rebeldia-y-sentido-critico-67497.htm

victorino alonso, un incomprendido artista del land art.

este preboste empresarial con delicada alma de artista ha dejado su huella imperecedera, su expresión vital y artística sobre la orografía del valle de laciana. el artista será objeto de un homenaje en la casa de león de madrid, célebre ente mafioso, próximamente. disfruta de sus piezas en este link: son esas enormes manchas blancas esparcidas sobre la montaña. todo un talento el suyo.

súmate, es un decir, al homenaje: http://www.facebook.com/group.php?v=wall&gid=466529040009

centro del libro de león

queriendo servir de soporte a la candidatura de león como ciudad literaria universal nace este centro virtual del libro de león: la web http://www.centrodellibroleon.com/ es un recurso documental e informativo muy completo sobre el libro leonés y sus cómplices y secuaces: autores, ilustradores, editoriales, empresas gráficas y distribuidoras y revistas completan un exhaustivo recuento y enumeración no solo de los literatos leoneses habidos y habientes, sino también de los medios industriales y profesionales relacionados con la edición literaria . una fuente de información accesible y muy completa, en resumen. la web  centro del libro de león es una iniciativa de la concejalía de cultura y patrimonio del ilustrísimo de león, of course.

http://blogs.publico.es/mauroentrialgo

TOMOTO | FIREWORKS 033 | ARROW fireworks 033/arrow

by tomoto films, ya habituales en este espacio:

MUSIC BY EL INTRUSO - TRISTAN TZARA DADA (01) - DADA IS OUR INTENSITY: IT SETS UP INCONSEQUENTIAL BAYONETS THE SUMATRAN HEAD OF THE GERMAN BABY; DADA IS LIFE WITHOUT CARPET-SLIPPERS OR PARALLELS;

vota por algo útil.

cierto ilustrador local, y a pesar de ello, amigo, se esconde tras el nombre de elhuelgo para presentarse al concurso creacomic con el tebeo  mis vecinos, que te puedes bajar en formato pdf y votarlo, previo registro como usuario, muy sencillo: primero  se eligen unos finalistas y después habilitan (a partir del 15) un sistema de votos (popular) para elegir el ganador,... aaay, qué fue de los jurados.

http://www.tucamon.es/. interesante página, por cierto.

en el bar del musac

con el deicida felipe zapico y su poemario litro de versos (ilustraciones de juan rafael), en el bar del musac (ya comentaremos, algunas cosas me gustaron).  hablando del musac, deseamos al accidentado que se mejore, pero eso pasa por implicarse en lo que uno esta haciendo y currárselo y no en plan miranda de ebro/exquisito director de orquesta, precisamente. lo que no deja de ser significativo, aunque a veces doloroso. a cuidarse, salao.

01-02-2010

hoy es fecha palíndroma 01-02-2010 (copiado de ajo micropoesía vía felipe zapico/facebookmodeon)

territorios de la memoria.

el pintor y fotógrafo luis prado allende inagura en la sala de exposiciones de san marcelo una amplia muestra de su notable producción en ambos campos, a partir del día 03/02/2010 (12:30 h) y hasta el 26/02/2010.

las cercas

calle de insbruck

sin título

pepe tabernero,

es, posiblemente, el gestor cultural de esta ciudad  mas independiente y ajeno al sectarismo y las camarillas, y  que con escasos medios, buen  criterio y buen hacer, lleva años manteniendo una siempre interesante programación cinematográfica, teatral y expositiva en el ateneo el albéitar:

"Tabernero   se denomina como ecléctico. Valora igual a un músico, que a un técnico o a un espectador que le aporta una idea. “Estoy siempre aprendiendo. Todo es importante”.

leer texto completo: (la crónica. secundino pérez)

foto: secundino pérez

«coordenadas polares»

la obra cultura de cajaspaña en ponferrada acoge la exposición fotográfica obra de vicente garcía y marcelino cuevas. «coordenadas polares», que inicia su periplo provincial en la capital berciana.

la muestra está integrada por veinte piezas fotográficas de gran formato y formato cuadrada. las imágenes han sido transferidas por impresión digital a un soporte de lienzo, planteándose de esta forma mediante el uso de un soporte tradicional, el singular simulacro pictórico, que materializa el acentuado cromatismo centrífugo, asteroidal y poéticamente geomórfico que crean los autores, cual demiurgos esparciendo mineral celeste, o protomorfismos de improbable vegetalidad, en su particular planeta, un mundo que en las piezas se refleja con dinámico y ageométrico esplendor. 

a continuación es un placer contar con la colaboración de ana cristina pastrana:

Desde el día doce y hasta finales de este mes en la Obra Social de Caja España de Ponferrada, Marcelino Cuevas y Vicente García, dos fotógrafos cuyo excelente trabajo es su mejor carta de presentación, nos ofrecen una exposición en la que la impresión digital en lienzo y el tratamiento temático confieren a la misma un carácter cercano a la expresión plástica. Partiendo de temas concretos, sus obras, en muchos casos, llegan a la abstracción. Caracterizadas por un movimiento rotativo y globular en el que una fuerza envolvente y de carácter centrípeto nos conduce a la esencia, constituyen un viaje a través del tiempo y ponen de manifiesto el efecto que éste provoca en nuestra percepción.

La luz, el color y el movimiento subyugan nuestra retina mientras nuestra mente se sumerge en la filosofía de las imágenes, que aglutinan los pensamientos que nos embargan y los sentimientos que nos definen.

Marcelino Cuevas:

El pensador y su mundo mantienen una conversación inútil en la rueda del tiempo. La lucha esférica entre sus impresiones y el vértigo del futuro. El corazón de las médulas erige un homenaje a José de León. Conquistaron la luna y destruyeron los bosques, pero Marcelino, bagabita, siguió soñando, como un niño, con el abrazo de la rosa.

Vicente García:

Nocturno en la Plaza Mayor: bailan los deseos de Vicente en el patio de la luna. El calor del fuego pinta amapolas en un campo de trigo. El espíritu de la montaña brilla en los colores del hielo mientras retoza el dolor y la esperanza como cielo y tierra del invierno. La ruta de los pendones en la Tercia, trashumantes en el eremitorio del Valle de Mansilla, reta, febril al sol, mientras, las estrellas escalan el nocturno en la catedral de León.

COORDENADAS POLARES, una exposición que no te deja frío.

Ana Cristina Pastrana.

el bosque domesticado/veghona rodriguez

El Vicealcalde y Concejal de Cultura Leonesa, D. Javier Chamorro Rodríguez, tiene el honor de invitarle al acto de inauguración de la escultora leonesa Vegonha Rodríguez (http://www.vegonha.com) que dentro del ciclo “Escultura nel Patiu del Palacio” intervendrá con la obra titulada “El bosque domesticado”.

Referido acto tendrá lugar este viernes, día 29 de enero, a las 20,00 horas, en el Palacio Don Gutierre.

león sound 2009

ya puedes votar la mejor canción del pop/rock leonés:

http: //diariodeleon.com/especiales/leonsound 

entre la arbitraria e incompleta selección que se plantea:  a no ser que me equivoque no hay ningún tema de fabián, platillos volantes,  zabriskie, gun hill road, los calores, kabuleté, karbon 14 y un largo etc. de significativos olvidos u omisiones (que decir, oh, cielos¡¡¡ de la no inclusión de avan j o de rafaria montecristo, entre otras glorias que brillan por su ausencia). en mi opinión o jugamos todos o rompemos la baraja. dicho sea sin acritud de ningún tipo. pero sin lugar a dudas esta parcial e ignorante lista invalida cualquier resultado. a seguir bien.

galáctica

deicidas

the penosísimo sound contest "the best leon's song" (de toda la vida de dios o del  reich  de los mil cien años,  este que  ahora se conmemora )

vampiros/cineforum en la biblioteca pública de león

29/01: noche de miedo
05/02: jovenes ocultos
12/02: drácula de bram stoker
19/02: entrevista con el vampiro
26/02: dejame entrar

todas las sesiones a las 17:30, c/ santa nonia 5.
consultar web

pablo garcía en el da2

ato final de la señal enpablo garcía es un valor consolidado, versátil y activo del arte leonés contemporáneo, cuya obra hemos podido contemplar habitualmente en león en el albéitar y la galería cubo azul, incluida un pequeño adelanto de la serie desideratum que ahora acoge, hasta el día 31 de enero y mediados de diciembre, el da2 de salamanca. cito un extracto del catálogo de desiderátum que también ha editado el da2, sin dejar de mencionar que esta exposición y el citado catálogo tendrían que haber sido responsabilidad del instituto leonés de cultura/centro sr. garcía de arte o incluso, y no es tontería decirlo responsabilidad no, obligación de le musac, (claro que es mas fácil empapelar paredes con la diarrea productiva, disfrazada de rapto creativo dionisiaco de un tal galindo (guapo mozo el, al que comisarió el inefable rafael doctor (volveremos sobre este tema, incontinecias anales expositoras)), pero en fin...,  ciyemos lo que ibamos a citar: "Pablo García ha ido recolectando en el gabinete-estudio digital de su ordenador fragmentos de cadáveres iconográficos: rostros, cuerpos, órganos, detalles, espacios y tejidos virtuales a los que insuflar una nueva existencia, como una suerte de Ars Combinatoria que diera a luz la sombra de un bebé perverso, polimorfo y polisémico"

 (http://da2salamanca.blogspot.com/)

acción es león. video resumen.

quizás, la propuesta mas significativa e importante del 2009 en león, airadas protestas de la derechona municipal incluidas y tal.

recordemos el destacado elenco y patrocinadores  del evento:

Festival de Performance ACCIÓNesLEÓN 09 organizado por el Ayuntamiento de León en colaboración con la Universidad y el Ateneo El Albeitar, comisariado y producido por Ignacio Galilea, Aida Jaidu y Ana Celada.

Las tendencias más relevantes del arte de acción con sus mejores representantes dentro de España, en un festival único por su diversidad.

Participantes en esta primera edición : Josechu Dávila, Maria AA, Mudanzas Contemporáneas, Begoña Grande, Yolanda Pérez Herreras, Ramón Churruca, Troddin, Bailarinas Parabólicas, Cuco Súarez con Ernesto Avelino, Bartolomé Ferrando, Carlos Llavata, Troddin, Nico Baixas, Roxana Popelka y Pepe Murciego, Antonio de la Rosa, Marcelí Antunez, Hyperpotamus, Llorenç Barber con Katsunori

The Action art festival of Accion es Leon it has been made by the cooperation between the city hall of Leon and the independent curator Ignacio Galilea and Aida Jaidu. National performance artist has been making diversal works in this discipline, artistst as Josechu Dávila, Maria AA, Mudanzas Contemporáneas, Begoña Grande, Yolanda Pérez Herreras, Ramón Churruca, Troddin, Bailarinas Parabólicas, Cuco Súarez con Ernesto Avelino, Bartolomé Ferrando, Carlos Llavata, Nico Baixas, Roxana Popelka y Pepe Murciego, Antonio de la Rosa,  Troddin, Marcelí Antunez, Hyperpotamus, Llorenç Barber con Katsunori. The best representation of the today performance art seen in Spain.
lo que es a mi me llamaron la atención especialmente el video de antonio de la rosa y la acción sonora y participativa de troddin.

empezamos bien

yo no digo ná, que luego todo se sabe...

good year & good sunshine

y  un clásico de esta casa por estas fechas :

ya estamos de vuelta,

ya se sabe, bicho malo, nunca muere.

hay mucha gente sumandose a las campañas en twiter o facebook en defensa de los derechos fundamentales en internet pero,  relativamente, es poca la que firma el manifiesto. el enlace al citado manifiesto y la opción de firma se pierde o no es evidente en muchas ocasiones. para remediar esta deficiencia facilitamos el link correcto para que así quién tenga intención de firmarlo o leerlo,  pueda hacerlo sin mayores problemas:

http://www.petitiononline.com/ed021209/petition.html